LE CONCEPTEUR
FRÉDÉRIC CLAUDEL
FRÉDÉRIC CLAUDEL
Passionné par l’artisanat et les savoir-faire d’exception, Frédéric Claudel sublime les œuvres en jouant avec les nuances et les textures, au service des créateurs et des artistes.
À travers la photogravure d’art, il apporte une dimension unique à leurs visions, en célébrant la richesse des détails et l’harmonie des couleurs.
Une véritable signature qui incarne un luxe à la française, tout en élégance et en audace.
Frédéric Claudel, maître artisan de la chromie et de la photogravure
Depuis mon plus jeune âge, le papier, les couleurs et les lettres ont été les piliers de mon univers, un héritage précieux transmis par mes grands-parents. Ma grand-mère, figure emblématique de l’imprimerie, responsable de fabrication chez Hélio Corbeil et professeure de typographie aux Gobelins, et mon grand-père, représentant pour la première papeterie de France, «La Gorge de Domaine»m’ont offert une passion indélébile pour les beaux livres et le métier de l’imprimerie.
C’est à l’âge de 15 ans que j’ai eu une révélation en découvrant l’imprimerie, un monde où chaque image prenait vie grâce à la magie de la chromie et à la précision du détail. À 17 ans, j’ai intégré l’École des Gobelins, puis l’École Estienne, où j’ai affiné mon art et ma compréhension de l’image.
Mon parcours m’a mené à travailler dans des ateliers de photogravure prestigieux, explorant des domaines variés tels que l’automobile, l’alimentation, la mode, le packaging, ou encore l’édition. Chaque projet, chaque page d’un livre devenait pour moi une œuvre d’art, où la richesse des couleurs et la finesse des détails racontaient une histoire unique.
Face à l’évolution de mon métier, marqué par la centralisation de la photogravure dans de grands groupes, j’ai choisi de suivre une voie indépendante. J’ai fondé Atelier Frédéric Claudel, un espace à taille humaine dédié à l’excellence. Mon ambition est simple : offrir un service sur-mesure où écoute, précision et maîtrise de la chromie permettent à chaque projet de révéler toute la beauté et la subtilité de l’imprimé.
À travers mon travail, je perpétue un héritage familial, mêlant passion et exigence, tout en explorant sans cesse de nouvelles façons de sublimer l’image. Pour moi, la photogravure est bien plus qu’un métier : c’est un art, une quête d’équilibre entre la technique et l’émotion, entre la précision et la créativité.
Chaque livre est le fruit d’une collaboration intime entre l’éditeur, le photographe, l’imprimeur et l’artisan, où la photogravure devient un véritable trait d’union artistique. C’est dans cet esprit que je continue à développer des projets, dans une approche profondément humaine et ancrée dans le respect du savoir-faire artisanal.